Prototype improvisé

Élaborer des solutions efficaces à des défis chroniques d'une manière amusante

Panorama

Le prototypage improvisé est une méthode amusante qui permet d’aborder un sujet très sérieux, comme la recherche de solutions face à des problèmes chroniques. Elle s’appuie sur des sessions courtes, visant à rechercher des suggestions pour résoudre des problèmes identifiés avec des solutions tactiques communes. Le problème est affronté avec des solutions simples face aux petits éléments qui le constituent, lesquelles permettent la construction progressive d’un outil novateur de résolution du problème.

Quand l'utiliser

• Transformer la théorie en pratique: L’improvisation est un exercice qui permet de se mettre dans les situations de la vie quotidienne.
• Segmenter une mission à première vue insurmontable.
• Impliquer et concentrer l’imagination de chaque participant sur la résolution de défis pouvant prêter à confusion.
• Créer une alternative amusante à des formations théoriques ou improductives.
• Travailler au-delà des barrières fonctionnelles et disciplinaires.
• Tirer les enseignements reçus par les pairs qui parviennent à résoudre le problème.

Comment l'appliquer

Commencement:

• Les participants sont invités à identifier un défi professionnel chronique et frustrant, puis à procéder à une mise en situation afin de trouver la meilleure manière de le résoudre.
• Lorsqu’une situation parvient à révéler un comportement utile, bien qu’il ne soit que partiellement relatif au problème, ce comportement devient l’une des composantes d’un prototypage réussi.
• Les composantes du succès permettront éventuellement de mettre en place une solution de prototypage complète pour résoudre entièrement le défi.

Disposition:

Un espace ouvert ou une scène à l’extrémité ou au milieu d’une pièce. Un petit groupe de volontaires deviennent les acteurs “sur scène”, tandis que les autres participants peuvent observer ou évaluer, afin d’être impliqués de manière créative.

Matériels:

Des accessoires pour la ou les scènes à jouer.

Temps/mesures

• 3 à 5 minutes pour chaque scène.
• 10 minutes de compte-rendu (en utilisant la méthode du 1-2-4-Tous) à la fin de chaque scène, en identifiant les comportements les plus et les moins adaptés, qui pourront être réutilisés pour créer un nouveau prototype.

Comment l'adapter

• Inviter le public à rejouer une scène par petits groupes, afin de trouver les actions les plus et les moins adaptées.
• Démarrer avec de petits groupes qui de manière impromptue, mettront en scène leurs propres improvisations, et procéder avec un petit concours, où les groupes seront mis face à face et évalués à l’“applaudimètre”.
• Mettre les idées en relation avec les exercices comme: Concevoir des scénarimages, l’open space ou les cercles concentriques, afin d’aider à la diffusion de l’innovation (En quoi consiste-t-elle et de quoi pourrait-il s’agir?)
• Rappeler aux participants que l’approche de l’innovation est semblable à celle d’un groupe de réflexion, et que la plupart du temps, l’apparition des innovations n’a pas lieu de manière uniforme. Afin d’élaborer des solutions robustes, un groupe plus important peut être mis en place afin de répondre à des questions comme: “ À quel processus d’ensemble cette innovation appartient-elle?” Le groupe peut également être fragmenté pour répondre à des questions plus spécifiques comme: “Quels sont les éléments qui constituent cet ensemble?” Si l’objectif se concentre sur les nouveaux comportements, créer une nouvelle sous-section qui s’interrogera sur la question: “Quelles sont les intentions qui se cachent derrière ce comportement?” pour ensuite la rattacher à la réflexion d’ensemble, en demandant: “Quels sont les autres comportements adaptés à cette intention?”

Trucs et astuces

• Être le plus inclusif possible: inviter tous les participants à s’investir dans des rôles différents.
• Créer quatre rôles clefs: metteur en scène, directeur artistique, modérateur, et acteurs.
• Prendre le temps de permettre la formulation de quelques observations à l’issu de chaque scène présentée.
• Rejouer les scènes qui n’ont pas réussi à captiver l’imagination ou à générer de nouvelles idées.
• Aider les participants à émettre des hypothèses et à prendre parti, en se mettant à la place des autres.
• Le directeur artistique doit gentiment réorienter le jeu les acteurs, si nécessaire.